五年来，榆林持续推进非物质文化遗产代表性项目保护传承工作。从陈列馆里的展示与记录，到校园课堂上的传授与学习；从民间艺人的坚守，到国内外舞台上的展演与交流，传统艺术的传承空间不断拓展，传播方式更加丰富，社会认同不断增强。

秧歌展演。

一门手艺怎样留下来，一份乡土记忆如何传下去？答案，藏在一次次记录、一堂堂课程、一场场展演中，也藏在一代代传承人的坚守与接续中。

一座陈列馆 守护乡土文化记忆

绥德县非物质文化遗产陈列馆，是认识陕北民间艺术的一扇窗口。石雕、剪纸、泥塑等展品，凝结着民间艺人的智慧，也记录着当地群众的生产生活。认识这些作品，不仅要看造型、纹样，还要了解它们背后的技艺与习俗：一道工序为什么这样处理？一个图案寄托着怎样的愿望？一门手艺又经历了怎样的传承？

学生在绥德县非遗陈列馆参加研学活动。

为了让游客更好地认识非遗，近年来陈列馆在馆内增设传承人展示互动区，并邀请非遗代表性传承人现场展示传统技艺，向广大市民和各路游客提供观看、交流、体验的机会。“作为绥德剪纸的传承人，我经常会来到馆内和游客进行现场互动交流。相较于简单地将非遗作品摆进展柜供人欣赏，‘沉浸式非遗体验’能够进一步加深游客对于各类非物质文化遗产代表性项目的认识和理解，从而可以让我们的非遗更好地传承下去。”绥德剪纸县级非遗代表性传承人朱新华说。

展示之外，还有对非遗资料的整理与留存。近年来，绥德县文化馆馆长、绥德县非遗陈列馆负责人雒胜军多次组织相关人员开展黄河流域非物质文化遗产代表性项目和资源调查，并建立了资源档案，用文字、影像等方式对非物质文化遗产代表性项目进行数字化保存。

一件件展品留下的是过去，一份份整理、记录的资料，则让传统技艺有了延续下去的依据。

五年来，榆林持续开展非遗资源调查，完善非遗代表性项目名录体系，强化非遗代表性传承人保护。截至目前，全市共有国家级非遗代表性项目12项、省级100项、市级211项；国家级非遗代表性传承人15人、省级87人、市级413人。

一堂非遗课 让孩子读懂家乡文化

在绥德县田庄镇九年制学校，绥德面花县级非遗代表性传承人胡宝成向学生讲解、示范捏面花技艺。揉、捏、搓、剪……面团经过加工，逐渐变成动物、人物等不同造型。孩子们从看老师示范，到自己动手尝试，一门原本存在于民间生活中的传统手艺，就这样走进了课堂。

非遗进课堂，带来的不只是手工技能。面花为什么这样造型？剪纸纹样表达了怎样的愿望？民间艺术与当地生活有什么联系——这些与技艺相伴的知识，也成为孩子们认识家乡的一条路径。

过去，许多民间技艺主要依靠家族传承、师徒相授延续至今。如今，校园为更多孩子创造了近距离接触非遗的机会。在靖边县第十五小学，非遗代表性传承人亲自教授传统民俗“靖边跑驴”；在定边县第六小学，剪纸、柳编等传统技艺被纳入日常教学内容。不同的非物质文化遗产代表性项目走进校园课堂，让学生们在系统学习与亲身实践中真切感受民间艺术的独特魅力。

非遗代表性传承人张加东在靖边县第十五小学内给孩子们教授“靖边跑驴”。

课堂之外，社团活动为学生持续接触非遗提供了更多空间。榆林高新一中常态化开设12个非遗社团，组织学生参与非遗学习与体验。“我校始终把非遗传承纳入校园文化建设重点工作，常态化邀请非遗代表性传承人进校园、进课堂、进社团，让学生近距离接触非遗、学习非遗。”该校学生活动中心负责人胡苗苗说。从课堂教学到社团活动，传统艺术不再只是节庆活动中的观看内容，也成为学生可以动手、可以练习的学习内容。

榆林高新一中，孩子们正在上非遗社团课。

从校园里的体验活动，到课堂上的系统学习，非遗传承正融入不同阶段的教育。近年来，榆林组织编写非遗教材10余本，45所中小学被认定为首批“非遗进校园特色学校”；榆林学院开设5门非遗课程，榆林职业技术学院专门设立非遗学院，培育非遗专业人才。从接触、了解，到学习、传承，让年轻一代与传统文化的联系更加紧密。

一方舞台 让乡土艺术被更多人看见

对非遗代表性传承人而言，传下去既需要有人学，也需要有人看。过去，艺人背着三弦赶集赶会，等着一场场演出把自己的技艺唱给观众听；如今，传播渠道越来越多，如何主动走近观众，也成为非遗传承的新课题。

横山说书省级非遗代表性传承人熊竹英至今还记得，小时候为了争取演出机会，他背着三弦赶集市。那时候通信不便利，只有让别人知道自己会说书，才有可能接到庙会的演出邀约。

如今，除了等观众“找上门”之外，熊竹英也开始尝试主动走近观众。在女儿熊婉汝的带动下，他开始接触短视频，用年轻人熟悉的方式记录说书、展示陕北文化。尤其是《黑神话：悟空》带来的关注，让越来越多年轻人通过网络认识了这位说书艺人。从“等人来看”到“主动让人看”，传播方式变了，熊竹英与观众之间的距离也在缩短。

熊竹英回忆，有一回参加哔哩哔哩跨年晚会彩排，台下的年轻观众齐声喊着他的名字，还跟着他的弹唱一起哼唱。那一刻，他不仅真切感受到年轻观众对陕北说书的喜爱，也察觉到人们对说书艺人的认可。“这个时候，我真切觉得从事这个行当特别受人尊敬，心里满是自豪。”熊竹英说。

横山腰鼓亮相第三届法兰克福国际龙舟节。

这份变化，也在榆林更多的非遗展演中发生。近年来，榆林持续搭建各类展演交流平台。2026年“陕北榆林过大年”秧歌展演期间，横山腰鼓、吴堡水船、府谷“折家将”战鼓、绥德少儿非遗秧歌队等38支展演队伍齐亮相，不同地域、不同年龄的表演者同台交流，让各具特色的民间艺术有了更多展示机会。

《神木杨家将战鼓》亮相第二届法兰克福龙舟赛。

交流的脚步也走得更远。近年来，神木杨家将战鼓、横山老腰鼓、陕北民歌等先后亮相德国、法国等海外舞台，让根植于黄土高原的乡土艺术，带着其独特的文化生命力走到了世界面前。

一门手艺 寻找传下去的长久路径

传承一门技艺，除了“有人教、有人学、有人看”，还需要让手艺人的付出能够得到回报，让一门手艺拥有持续发展的空间。

在绥德石雕传习所内，一块块石料经过凿、刻、磨等工序，逐渐显现出形态。绥德石雕雕刻技艺国家级非遗代表性传承人鲍武文从13岁开始拜师学艺，几十年来一直与石头打交道。他带徒弟、办石雕厂，也带着乡亲们一起做石雕。“我要当好‘领头羊’，做出好作品，带出更多徒弟。”这是鲍武文一直坚持的事。

如今，绥德石雕逐步形成从石料开采、加工到雕刻、建筑应用的完整产业链。截至目前，绥德县现有石雕企业100余家，带动从业人员2500余人，年产值2.5亿元，成为带动群众就业增收的重要载体。

绥德石雕的发展，只是榆林推动非遗融入生产生活、拓展传承路径的一个缩影。近年来，吴堡手工空心挂面、横山豆腐、定边炉馍等传统技艺，也逐步从一家一户的传统手艺发展为具有一定规模的特色产业，在带动群众就业增收的同时，也为技艺传承提供了更加稳定的生产空间。

五年，是时间的刻度，也是文化传承变化的见证。从保护一项项传统技艺，到培养一代代传承力量；从搭建更广阔的展示交流平台，到探索传统手艺持续发展的路径，黄土文脉的延续，离不开具体的人、扎实的事。让前辈的经验有人珍惜，让今天的坚守得到支持，让后来者有机会学习。五年来，一代代人的接续努力，让古老的民间艺术延续乡土记忆，也不断找到与时代同行的方式。

文/刘璐